Как развивается борьба Doom вместе с современной металлической музыкой

Устойчивое соединение Doom с металлической музыкой неоспоримо. Одна нота из любого саундтрека на Doom мгновенно напоминает демонические образы серии, отражая эстетику таких групп, как Iron Maiden. Эти симбиотические отношения между игровым процессом и музыкой развивались в течение более чем 30 -летней истории Doom, пересекая различные металлические поджанры. Из Trach Metal Origins франшиза теперь может похвастаться интенсивностью металла гибели: темных веков .

Оригинальная гибель 1993 года черпала вдохновение в конце 80 -х/начале 90 -х годов, таких как Пантера и Алиса в цепях, очевидные на трассах, таких как «без названия» (E3M1: Hell Keep), которая повторяет «Roth of War Roth of Pantera». Общий саундтрек включал элементы Thrash, напоминающие Metallica и сибирскую язву, идеально дополняя быстро развивающееся, интуитивное действие игры. Счет Бобби Принса остается знаковым, отражая захватывающую стрельбу игры.

Эта синергия продолжалась более десяти лет до экспериментальной Doom 3 (2004). Его элементы ужасов выживания требовали другого звукового пейзажа. В то время как участие Трента Резнор было первоначально рассмотрено, Крис Вренна (Nine Inch Nails) и Клинт Уолш в конечном итоге составили саундтрек, черпая вдохновение из атмосферного звука Tool. Основная тема Doom 3 со сложными временными подписями совершенно подчеркивает научно-фантастическую обстановку ужасов игры.

Несмотря на то, что подход ужасов Doom 3 в коммерчески успешной, теперь рассматривается как выброс. Это совпало с изменением в жанре FPS (Call of Duty, Halo) и эволюции металла за пределами ослабляющего влияния Nu-Metal. Направление, вдохновленное инструментом, оказалось мудрым выбором, что привело к устойчиво тревожному результату.

Перезагрузка Doom 2016 года ознаменовала триумфальное возвращение в форму. Саундтрек Мика Гордона, шедевр DJent, идеально подходил к интенсивному, быстро развивающемуся бою игры. Влияние альбома неоспоримо, возможно, превосходя оригинал.

Doom Eternal (2020), в то же время показывает работу Гордона, столкнувшись с сложностями производства, что привело к саундтреку с менее единым ощущением. В значительной степени наклонившись к металкору, распространенному в конце 2010 -х/начале 2020 -х годов, он отражает одновременную работу Гордона с «Принести мне горизонт и архитекторов». Саундтрек, хотя и еще тяжелый, менее сырой, чем его предшественник, отражая добавление игры в платформе и элементах головоломки.

Лично я предпочитаю необработанную интенсивность саундтрека Doom 2016 года более утонченному металкору Eternal . Тем не менее, эксперименты Eternal заслуживают похвалы.

Суть: темные века представляет интригующую перспективу. Первоначальный игровой процесс показывает, что показывает более медленный темп, подчеркивая борьбу ближнего боя с щитом. Композиторы завершают ход (Borderlands 3, протокол Callisto), кажется, черпают вдохновение как из классического, так и современного металла, отражая смесь классических элементов Doom и новой механики.

Медленный темп игрового процесса, в отличие от мех -боевых и драконов, требует гибкого саундтрека. Раскрытые фрагменты намекают как на разбитые срывы, нокаутированные и вдохновленные трэш-элементы, напоминающие оригинальную гибель, даже повторяя средневековые/сатанинские лирические темы, обнаруженные в более раннем металле.

DOOM: Темные веки обещает захватывающую эволюцию, опираясь на сильные стороны серии, включая свежие идеи. Борьба в игре, несомненно, останется центральным, а саундтрек будет служить атмосферным сопровождением. Предполагаемые до сих пор проблески вызывают значительное волнение для потенциального нового любимого металлического альбома, сопровождающего майский релиз.