"75'te Külkedisi: Bir Prenses ve Cam Terlikleri Disney'i nasıl canlandırdı"

Tıpkı Cinderella'nın rüyası gece yarısı yok olacak gibi, Walt Disney Company, 1947'de benzer bir kaderle karşılaştı ve II. Dünya Savaşı ve diğer zorluklarla daha da kötüleşen Pinokyo, Fantasia ve Bambi'nin finansal floplarından sonra 4 milyon dolarlık şaşırtıcı bir borçla boğuştu. Yine de, Disney'i animasyon yolculuğunu erken sonuçlandırmaktan kurtaran ve şirketin dünya çapında izleyicileri büyülemesine izin veren ikonik cam terlikleriyle bu sevilen prenses oldu.

Külkedisi 4 Mart'ta geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavradan zenginlere hikayeden ilham alan birkaç Disney içeriden konuştuk. Walt Disney'in kendi yolculuğunu yineleyen bir anlatı, sadece şirkete değil, aynı zamanda savaş sonrası bir dünyaya bir kez daha inanmak için özlem duyuyor.

Sindirella'nın önemini anlamak için, 1937'de Disney'in peri vaftiz anı anını Pamuk Prenses ve Yedi Cücelerle tekrar ziyaret etmeliyiz. Eşi görülmemiş başarısı-Gone With the Rüzgar iki yıl sonra aşana kadar en yüksek hasılat yapan filmdi-Disney'in bugün hala merkezini olan Burbank stüdyosunu kurmayı ve daha uzun metrajlı animasyon filmleri oluşturma yoluna çıkmasını sağladı.

Bununla birlikte, Disney'in bir sonraki girişimi, 1940'ların Pinocchio, en iyi orijinal skor ve en iyi orijinal şarkıya yönelik eleştirel beğeni ve Akademi Ödülleri'ne rağmen, 2.6 milyon dolarlık bütçesi nedeniyle yaklaşık 1 milyon dolarlık bir kayıp verdi. Bu finansal düşük performans modeli, büyük ölçüde Almanya'nın Eylül 1939'da Polonya'yı işgal ettiği ve Disney'in Avrupa pazarlarının çökmesine neden olduğu II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden dolayı Fantasia ve Bambi ile devam etti.

“Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurutuldu ve filmler orada gösterilmedi, bu yüzden Pinocchio ve Bambi gibi sürümler iyi bir şey yapmadı” diye açıkladı Pocahontas'ın yöneticisi ve Aladdin's Genie'de baş animatör Eric Goldberg. “Daha sonra Disney, ABD hükümeti tarafından Ordu ve Donanma için eğitim ve propaganda filmleri üretmek için seçildi. 1940'lar boyunca stüdyo, Make Mote müziği, eğlenceli ve süslü ücretsiz ve melodi zamanı gibi paket filmlere odaklandı. Bunlar mükemmel projelerdi, ancak baştan bitirmek için uyumlu bir anlatı yoktu.”

Daha az tanıdık olanlar için paket filmler, uzun metrajlı filmlere monte edilen kısa çizgi filmlerin derlemesiydi. Disney, 1942'de Bambi ve 1950'de Saludos Amigos ve Nazizmin Güney Amerika'daki yayılmasını engellemeyi amaçlayan iyi komşu politikasını destekleyen üç Caballeros da dahil olmak üzere 1950'de Cinderella arasında bu tür altı film üretti. Bu filmler maliyetlerini telafi ederken ve stüdyonun borcunu 1947'ye kadar 4.2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürürken, Disney'in uzun metrajlı hikaye anlatımına dönüşünü ertelediler.

“Özellik alanına geri dönmek istedim,” diye ifade etti Walt Disney, 1956'da Animasyonlu Adam: Michael Barrier'in bir Yaşamı: Bir Yaşamın Yaşamı . “Ama önemli bir yatırım ve zaman gerektirdi. İyi bir çizgi film özelliği her ikisi de talep ediyor. Kardeşim Roy ve ben ateşli bir tartışma yaptık ... Bu benim büyük rahatsızlıklarımdan biriydi ... İlerlememiz, işte geri dönmemiz veya tasfiye veya satış yapmamızda ısrar ettim.”

Hisse senedi satma ve Disney'den ayrılma olasılığı ile yüzleşen Walt ve Roy, Bambi'den beri ilk büyük animasyon özelliğinde her şeye bahse girerek daha riskli bir yol seçti. Bu karar çok önemliydi; Başarısızlık, Disney'in animasyon stüdyosunun sonunu işaretleyebilirdi.

Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi Sanat Koleksiyonları Müdürü Tori Cranner, "Şu anda Alice Harikalar Diyarında, Peter Pan ve Külkedisi'nin hepsi geliştiriliyordu, ancak Külkedisi Pamuk Prenses ile benzerlikleri nedeniyle önceliklendirildi." Dedi. "Walt, savaş sonrası Amerika'nın umut ve neşeye ihtiyaç duyduğunu fark etti. Pinokyo dikkat çekici bir film olsa da, Külkedisi'nin neşeliğinden yoksundur. Dünya, güzelliğin küllerden çıkabileceği inancına ihtiyaç duydu ve Cinderella o an için mükemmel bir hikaye oldu."

Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı

Walt Disney'in Cinderella ile bağlantısı, Disney'e Roy ile başlamadan önce girişimi olan Laugh-O-Gram Studios'ta bir Külkedisi kısa yarattığında 1922 yılına dayanıyor. Charles Perrault'un masalın 1697 versiyonundan uyarlanmış olan bu kısa, Walt ile derinden yankılanan, kötülük, gerçek aşk ve hayallerin gerçek ve hayalleri olan temaları kapsülledi.

Walt Disney, Disney'in Külkedisi: Bir Başyapıt Yapımı'nda “Kar Beyazı Prensini Dilemeye ve Beklemeye İnanan Nazik ve Basit Bir Küçük Kızdı” dedi. “Ancak Külkedisi daha pratikti. Hayallere değil, aynı zamanda harekete geçmeye inanıyordu. Prens Charming gelmediğinde, onu bulmak için saraya gitti.”

Külkedisi'nin gücü ve esnekliği, kötü üvey annesi ve üvey kızları tarafından kötü muamelesine rağmen, Walt'ın mütevazı başlangıçlardan kendi yolculuğunu hayalini gerçekleştirmek için sayısız başarısızlık yoluyla yansıtıyordu. Bu hikaye Walt ile kaldı ve 1933'e gelindiğinde, 1938'e kadar bir uzun metraj filmine dönüşen aptalca bir senfoni kısa olarak canlandırmaya çalıştı. Savaş ve diğer faktörlerle geciktirilen proje, on yıldan fazla sürdü, ancak bugün bildiğimiz sevilen film oldu.

Disney'in Cinderella ile başarısı, geleneksel peri masallarını evrensel olarak çekici hikayelere dönüştürmek için yatıyordu. Goldberg, “Disney bu eski masalları aldı ve onları benzersiz dokunuşuyla aşıladı, izleyicileri karakterleri ve hikayeleri daha derinlemesine önemseyen kalp ve tutku ekledi” dedi. “Bu masallar, genellikle korkunç uyarıcı anlatılar, Disney tarafından tüm izleyiciler için keyifli olmak için modernize edildi ve kalıcı cazibelerini sağladı.”

JAQ, GUS ve Kuşlar da dahil olmak üzere Külkedisi'nin hayvan arkadaşları komik bir rahatlama sağladı ve Cinderella'nın gerçek benliğini ifade etmesine izin verirken, animatör Milt Kahl tarafından regal bir figürden ziyade sersem bir büyükanne olarak tasarlandı. Külkedisi'nin hayaline olan inancının peri vaftiz annesi aracılığıyla ortaya çıktığı ikonik dönüşüm sahnesi, sinematik tarihin en ünlü anlarından biri olmaya devam ediyor.

Walt'un favorisi olarak yatırılan Cinderella'nın elbise dönüşümünün animasyonu, Disney efsaneleri Marc Davis ve George Rowley tarafından titizlikle hazırlandı. “Her ışıltı elle çizilmiş ve her çerçeveye boyanmıştı,” diye hayret etti Cranner. “Dönüşüm sırasında sihrin tamamlanmadan kısa bir süre durakladığı ve izleyicinin nefesini yakalayan büyülü bir etki yarattığı ince bir an var.”

Başka bir Disney inovasyonu, Cinderella'nın ajansını ve gücünü simgeleyen cam terlikin kırılmasıydı. “Külkedisi sadece pasif bir karakter değil,” diye vurguladı. “Güçlü ve becerikli, kırıldıktan sonra diğer terlik ürettiğinde görüldüğü gibi, kaderi üzerindeki kontrolünü gösteriyor.”

Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da yaptı ve 4 Mart'ta geniş bir serbest bırakıldı ve anında bir hit oldu. 2,2 milyon dolarlık bir bütçeyle 7 milyon dolar kazandı ve Disney'in en iyi gişe performansını Kar Beyazı ve 1950'nin altıncı en yüksek brüt filmi üç Akademi Ödülü adaylığı ile işaretledi.

Goldberg, “Cinderella serbest bırakıldığında, eleştirmenler Walt Disney'in forma dönüşünü kutladı,” diye hatırladı Goldberg. “Bu büyük bir başarıydı çünkü halkın hayran olduğu Pamuk Prenses gibi bir anlatı özelliğiydi. Stüdyo güvenini yeniden kazandı ve Peter Pan, Lady ve Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians, Jungle Book ve daha fazlası gibi klasikler üretmeye devam etti.”

75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor

Bugün, Cinderella'nın mirası Disney ve ötesinde gelişmeye devam ediyor. Kalesi, Walt Disney World ve Tokyo Disneyland'daki Main Street, ABD'de bir sembol olarak dururken, etkisi, Becky Bresee ve Effects sanatçısı Dan Lund tarafından canlandırılan Frozen'daki ikonik elbise dönüşüm sahnesi gibi modern Disney filmlerinde belirgindir.

Dokuz yaşlı adam ve Mary Blair'in katkıları, Külkedisi'ni eşsiz tarzı ve karakter derinliği ile hayata geçirmede etkili oldu. Eric Goldberg, Cinderella'nın kalıcı mesajını özetliyor: “Bu umutla ilgili. Azim ve gücün, dönem ne olursa olsun hayallerin gerçekleşmesine yol açabileceğini gösteriyor.”