"Cinderella pada 75: Bagaimana Puteri dan Selipar Kaca Hidupkan Disney"

Sama seperti impian Cinderella ditetapkan untuk lenyap pada tengah malam, syarikat Walt Disney menghadapi nasib yang sama pada tahun 1947, bergelut dengan hutang $ 4 juta yang mengejutkan selepas flop kewangan Pinocchio, Fantasia, dan Bambi, yang diburukkan lagi oleh Perang Dunia II dan cabaran lain. Namun, ia adalah puteri yang dikasihi ini, dengan selipar kaca ikoniknya, yang menyelamatkan Disney dari awal menyimpulkan perjalanan animasinya, yang membolehkan syarikat itu terus mempesona penonton di seluruh dunia.

Sebagai Cinderella meraikan ulang tahun ke-75 pelepasannya yang luas pada 4 Mac, kami bercakap dengan beberapa orang dalam Disney yang tetap diilhamkan oleh kisah-kisah yang tidak berkesudahan ini. Ia adalah naratif yang menggema perjalanan Walt Disney sendiri, yang menawarkan bukan hanya berharap kepada syarikat itu tetapi juga kepada dunia pasca perang yang merindukan sesuatu untuk dipercayai sekali lagi.

Untuk memahami kepentingan Cinderella, kita mesti meninjau semula momen ibu bapa Disney pada tahun 1937 dengan Snow White dan Tujuh Kerdil. Kejayaan yang belum pernah terjadi sebelumnya-ia adalah filem yang paling tinggi sehingga Gone With The Wind melampaui dua tahun kemudian-membolehkan Disney untuk menubuhkan studio Burbanknya, masih markasnya hari ini, dan memulakan jalan untuk mewujudkan lebih banyak filem animasi.

Walau bagaimanapun, usaha seterusnya Disney, Pinocchio tahun 1940, walaupun penghargaan kritikal dan Anugerah Akademi untuk Skor Asal Terbaik dan Lagu Asal Terbaik, menanggung kerugian kira -kira $ 1 juta kerana anggaran $ 2.6 juta. Corak prestasi kurang baik ini berterusan dengan Fantasia dan Bambi, sebahagian besarnya disebabkan oleh wabak Perang Dunia II ketika Jerman menyerang Poland pada September 1939, menyebabkan pasaran Eropah Disney runtuh.

"Pasaran Eropah Disney kering semasa perang, dan filem-filem tidak ditunjukkan di sana, jadi siaran seperti Pinocchio dan Bambi tidak berfungsi dengan baik," jelas Eric Goldberg, pengarah bersama Pocahontas dan animator utama pada Genie Aladdin. "Disney kemudiannya dipilih oleh kerajaan AS untuk menghasilkan filem latihan dan propaganda untuk Tentera Darat dan Tentera Laut. Sepanjang tahun 1940-an, studio memberi tumpuan kepada filem-filem pakej seperti Make Mine Music, Fun dan Fancy Free, dan masa melodi.

Bagi mereka yang kurang akrab, filem pakej adalah kompilasi kartun pendek yang dipasang menjadi filem ciri. Disney menghasilkan enam filem antara Bambi pada tahun 1942 dan Cinderella pada tahun 1950, termasuk Saludos Amigos dan Tiga Caballeros, yang menyokong dasar 'Jiran Baik AS yang bertujuan untuk membendung penyebaran Nazisme di Amerika Selatan. Walaupun filem-filem ini menerima kos mereka dan mengurangkan hutang studio dari $ 4.2 juta hingga $ 3 juta menjelang tahun 1947, mereka juga menangguhkan pulangan Disney untuk bercerita panjang.

"Saya mahu kembali ke bidang ciri," kata Walt Disney pada tahun 1956, seperti yang disebutkan dalam The Animated Man: A Life of Walt Disney oleh Michael Barrier. "Tetapi ia memerlukan pelaburan dan masa yang signifikan. Ciri kartun yang baik menuntut kedua -dua saudara saya, Roy dan saya mempunyai perbincangan yang hangat ... Ini adalah salah satu kesilapan besar saya ... Saya menegaskan kami bergerak ke hadapan, kembali ke dalam perniagaan, atau mempertimbangkan pembubaran atau menjual."

Menghadapi kemungkinan menjual sahamnya dan meninggalkan Disney, Walt dan Roy memilih jalan yang lebih berisiko, pertaruhan segala -galanya pada ciri animasi utama pertama mereka sejak Bambi. Keputusan ini penting; Kegagalan boleh menandakan berakhirnya studio animasi Disney.

"Pada masa ini, Alice In Wonderland, Peter Pan, dan Cinderella semua sedang dalam pembangunan, tetapi Cinderella diprioritaskan kerana persamaannya dengan Snow White," kata Tori Cranner, pengurus koleksi seni di Perpustakaan Penyelidikan Animasi Walt Disney. "Walt mengakui bahawa Amerika pasca perang memerlukan harapan dan kegembiraan, sementara Pinocchio adalah filem yang luar biasa, ia tidak mempunyai kegembiraan Cinderella. Dunia memerlukan kepercayaan bahawa kecantikan dapat muncul dari abu, dan Cinderella adalah cerita yang sempurna untuk saat itu."

Cinderella dan Disney's Rags to Riches Kisah

Sambungan Walt Disney ke Cinderella bermula pada tahun 1922 ketika dia mencipta Cinderella pendek di Studio Laugh-O-Gram, usahanya sebelum memulakan Disney dengan Roy. Ini pendek, disesuaikan daripada versi Charles Perrault 1697 kisah ini, tema -tema yang dikemas dengan baik berbanding kejahatan, cinta sejati, dan mimpi yang menjadi kenyataan, sangat bergema dengan Walt.

"Snow White adalah seorang gadis kecil yang baik dan sederhana yang percaya dengan harapan dan menunggu putera yang menawannya," kata Walt Disney di Disney's Cinderella: pembuatan karya. "Cinderella, bagaimanapun, lebih praktikal, dia percaya pada mimpi tetapi juga mengambil tindakan. Ketika Putera Charm tidak datang, dia pergi ke istana untuk mencari dia."

Kekuatan dan ketahanan Cinderella, walaupun penganiayaannya oleh ibu tiri dan stepsisters yang jahat, mencerminkan perjalanan Walt sendiri dari permulaan yang rendah hati melalui banyak kegagalan untuk mencapai impiannya. Cerita ini tinggal bersama Walt, dan pada tahun 1933, dia cuba untuk memulihkannya sebagai simfoni yang bodoh, yang akhirnya berkembang menjadi filem ciri pada tahun 1938. Projek itu, yang ditangguhkan oleh perang dan faktor -faktor lain, mengambil masa satu dekad untuk diselesaikan tetapi menjadi filem tercinta yang kita kenal hari ini.

Kejayaan Disney dengan Cinderella terletak dalam mengubah cerita dongeng tradisional ke dalam cerita yang menarik secara universal. "Disney mengambil cerita-cerita lama ini dan menyemai mereka dengan sentuhannya yang unik, menambah hati dan semangat yang membuat penonton lebih peduli tentang watak-watak dan cerita," kata Goldberg. "Kisah -kisah ini, yang sering menjadi naratif peringatan, dimodenkan oleh Disney untuk menjadi menyeronokkan untuk semua penonton, memastikan rayuan mereka yang berkekalan."

Rakan -rakan haiwan Cinderella, termasuk Jaq, Gus, dan Burung -burung, memberikan kelegaan komik dan membenarkan Cinderella untuk menyatakan dirinya yang benar, sementara ibu bapanya, yang dibayangkan oleh animator Milt Kahl sebagai nenek yang meragukan dan bukannya tokoh regal, tambah relatibility. Adegan transformasi ikonik, di mana kepercayaan Cinderella dalam impiannya ditunjukkan melalui ibu neneknya, kekal sebagai salah satu momen yang paling terkenal dalam sejarah sinematik.

Animasi transformasi pakaian Cinderella, dikreditkan sebagai kegemaran Walt, telah direka dengan teliti oleh legenda Disney Marc Davis dan George Rowley. "Setiap berkilau ditarik tangan dan dicat pada setiap bingkai," Cranner mengagumi. "Ada momen yang halus semasa transformasi di mana sihir berhenti sebentar sebelum selesai, mewujudkan kesan ajaib yang menangkap nafas penonton."

Satu lagi inovasi Disney ialah pemecahan selipar kaca, melambangkan agensi dan kekuatan Cinderella. "Cinderella bukan sekadar watak pasif," kata Goldberg. "Dia kuat dan bijak, seperti yang dilihat ketika dia menghasilkan selipar yang lain selepas ia pecah, menunjukkan kawalannya terhadap takdirnya."

Cinderella ditayangkan di Boston pada 15 Februari 1950, dan menikmati pelepasan luas pada 4 Mac, menjadi hit segera. Ia memperoleh $ 7 juta pada anggaran $ 2.2 juta, menandakan prestasi kotak pejabat terbaik Disney sejak Snow White dan filem yang paling tinggi keenam tahun 1950, dengan tiga pencalonan Anugerah Akademi.

"Apabila Cinderella dibebaskan, pengkritik merayakan kembali Walt Disney untuk membentuk," kata Goldberg. "Ia adalah satu kejayaan besar kerana ia adalah ciri naratif seperti Snow White, yang dipuja oleh orang ramai. Studio itu kembali keyakinannya dan terus menghasilkan klasik seperti Peter Pan, Lady dan The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians, The Jungle Book, dan banyak lagi, terima kasih kepada Cinderella."

75 tahun kemudian, sihir Cinderella hidup

Hari ini, warisan Cinderella terus berkembang maju dalam Disney dan seterusnya. Istana beliau berdiri sebagai simbol di Main Street, Amerika Syarikat di Walt Disney World dan Tokyo Disneyland, sementara pengaruhnya terbukti dalam filem -filem Disney moden, seperti adegan transformasi pakaian ikonik di Frozen, yang dihidupkan oleh Becky Bresee dan artis kesan Dan Lund, yang memberi penghormatan kepada Cinderella.

Sumbangan sembilan lelaki tua dan Mary Blair memainkan peranan penting dalam membawa Cinderella hidup dengan gaya yang unik dan kedalaman wataknya. Eric Goldberg dengan tepat meringkaskan mesej Cinderella yang kekal: "Ini mengenai harapan. Ia menunjukkan bahawa ketabahan dan kekuatan dapat membawa kepada mimpi yang menjadi kenyataan, tidak kira era."