Những năm 1980 có phải là thập kỷ vĩ đại nhất cho Marvel không?

Những năm 1970 là một kỷ nguyên biến đổi cho Marvel Comics, được đánh dấu bằng những biến động đáng kể nhưng phong phú với việc giới thiệu các nhân vật hấp dẫn và cốt truyện mang tính biểu tượng. Đáng chú ý trong số này là "The Night Gwen Stacy đã chết" và câu chuyện sâu sắc về Bác sĩ Strange gặp Chúa. Khi thập kỷ chuyển sang những năm 1980, Marvel bước vào thứ mà nhiều người coi là thời kỳ hoàng kim thực sự của nó, với những người sáng tạo huyền thoại sản xuất bước ngoặt trên những tựa game nổi tiếng nhất của họ. Thời kỳ này chứng kiến ​​sự xuất hiện của công việc đột phá của Frank Miller về Daredevil, tác động của John Byrne đối với Fantastic Four, những câu chuyện về người sắt đáng nhớ của David Michelinie và đỉnh cao của Chris Claremont chạy trên X-Men. Ngoài ra, Người Nhện tuyệt vời của Roger Stern và Thor của Walt Simonson đang ở bên đường, góp phần vào di sản lâu dài của những nhân vật này. Những người sáng tạo này và các tác phẩm của họ là then chốt để hiểu lý do tại sao những nhân vật này vẫn có liên quan đến ngày hôm nay.

Tham gia với chúng tôi khi chúng tôi đi sâu vào phần 7 của việc khám phá các vấn đề thiết yếu trong Vũ trụ Marvel, nơi chúng tôi sẽ nêu bật lý do tại sao thập niên 1980 có thể được coi là thập kỷ lừng lẫy nhất của Marvel.

Điều kỳ diệu hơn

• 1961-1963 - Sự ra đời của vũ trụ
• 1964-1965 - Sentinels được sinh ra và Cap Dethaws
• 1966-1969 - Làm thế nào Galactus thay đổi Marvel mãi mãi
• 1970-1973 - Đêm Gwen Stacy chết
• 1974-1976 - Người trừng phạt bắt đầu cuộc chiến chống tội phạm của mình
• 1977-1979 - Star Wars cứu Marvel khỏi phá sản
• The Dark Phoenix Saga và các câu chuyện X-Men mọi thời đại khác

Nhiệm kỳ xác định của Chris Claremont về X-Men, bắt đầu vào năm 1975, đã đạt đến đỉnh cao vào đầu những năm 1980 với một số câu chuyện khó quên. Nổi tiếng nhất trong số này là Dark Phoenix Saga, trải qua X-Men #129-137, là câu chuyện X-Men tinh túy. Câu chuyện này nhìn thấy Jean Gray, bị hỏng bởi thực thể Phoenix vũ trụ và bị ảnh hưởng bởi Câu lạc bộ Hellfire, biến thành Phoenix Dark Dark đáng gờm. Câu chuyện hoành tráng này, được John Byrne đồng hành và viết bằng bút chì, không chỉ mang đến một câu chuyện hấp dẫn mà còn giới thiệu các nhân vật chính như Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost và Dazzler. Khoảnh khắc sâu sắc của sự hy sinh của Jean Gray sau khi lấy lại được các giác quan của cô vẫn là một trong những cảnh bị tính phí nhất trong truyền thuyết X-Men, mặc dù đã trở lại cuối cùng. Trong khi câu chuyện đã được chuyển thể thành các bộ phim như X-Men: The Last Stand và Dark Phoenix, nhiều người tin rằng loạt phim hoạt hình, bao gồm X-Men: The Animated Series và Wolverine & The X-Men, đã ghi lại bản chất của nó một cách trung thực hơn.

Tiếp theo là những ngày mang tính biểu tượng của cốt truyện trong quá khứ trong tương lai trong X-Men #141-142, trong đó có những nỗ lực du hành thời gian của một chú mèo con trưởng thành Pryde để ngăn chặn vụ ám sát Thượng nghị sĩ Robert Kelly bởi tình huynh đệ của Huyền thần. Sự kiện then chốt này ngăn chặn một tương lai dystopian bị chi phối bởi các lính canh săn đột biến, ban đầu được Stan Lee và Jack Kirby giới thiệu vào năm 1965. Vòng cung nhỏ gọn nhưng có tác động này đã được xem xét lại nhiều lần và được điều chỉnh đáng chú ý trong bộ phim X-Men: Days of Future 2014 này.

Hoàn thành bộ ba câu chuyện X-Men đặc biệt này là X-Men #150, trong đó một cuộc đối đầu với Magneto gần như dẫn đến cái chết của Kitty Pryde, thúc đẩy sự mặc khải về nền sống sót của Holocaust của Magneto. Sự tiết lộ này đã trở thành một nền tảng cho nhân vật của anh ta, mở đường cho sự tiến hóa đạo đức phức tạp của anh ta.

Sự xuất hiện đầu tiên của Rogue, She-Hulk và New Mutants

Những năm 1980 cũng giới thiệu một số nhân vật nữ mang tính biểu tượng nhất của Marvel. Rogue, ban đầu là một nhân vật phản diện, đã ra mắt trong Avengers thường niên #10 với tư cách là thành viên của Mystique Brotherhood of Evil Mutants. Sức mạnh của cô, có được bằng cách rút cạn Carol Danvers (cô Marvel), đặt một khóa học mới cho cả hai nhân vật. Vấn đề này cũng giải quyết các chủ đề gây tranh cãi, chẳng hạn như kinh nghiệm đau thương của Carol với Marcus Immortus, khiến nó trở thành một phần đáng kể nhưng đầy thách thức của lịch sử Marvel.

She-Hulk, được đồng sáng lập bởi Stan Lee, đã ra mắt trong Savage She-Hulk #1. Là anh em họ của Bruce Banner, Jennifer Walters có được sức mạnh tương tự sau khi truyền máu cứu sống. Mặc dù loạt phim solo ban đầu của cô không được đón nhận, nhưng nhân vật của She-Hulk đã phát triển mạnh mẽ khi cô gia nhập Avengers và Fantastic Four, cuối cùng dẫn đến vai diễn của Tatiana Maslany trong loạt phim She-Hulk của MCU.

New Mutants, spin-off X-Men đầu tiên của Marvel, đã ra mắt trong tiểu thuyết đồ họa Marvel #4 trước khi có được loạt phim của riêng họ. Nhóm nghiên cứu, bao gồm các dị nhân tuổi teen như Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane và Dani Moonstar (sau này là Mirage), tạo tiền đề cho những câu chuyện trong tương lai, với Illyana Rasputina (Magik) tham gia vào số 15. Đội hình này đã truyền cảm hứng cho bộ phim New Mutants năm 2020, với Anya Taylor-Joy trong vai Magik.

Cốt truyện mang tính biểu tượng cho Daredevil, Iron Man và Captain America

Daredevil #168 đánh dấu một khoảnh khắc quan trọng cho nhân vật, giới thiệu Elektra và ra mắt nhà viết nghệ sĩ-nghệ sĩ biểu tượng của Frank Miller. Trong hai năm tiếp theo, Miller đã biến câu chuyện của Daredevil thành một sử thi ôn hòa, noir, giới thiệu các yếu tố chính như Kingpin như một kẻ thù, gắn bó như một người cố vấn và cái chết bi thảm của Elektra dưới bàn tay của Bullseye. Cuộc chạy này đã truyền cảm hứng cho nhiều bản chuyển thể, bao gồm bộ phim năm 2003 và sê -ri Netflix 2015, với chương trình MCU sắp ra mắt Daredevil: Sinh ra một lần nữa tiếp tục di sản này.

Doomquest của David Michelinie và Bob Layton trong Iron Man #149-150 nổi bật như một khoảnh khắc xác định cho Iron Man. Câu chuyện này, bao gồm một trận chiến solo với Doctor Doom đưa họ trở lại Thời báo Arthurian, củng cố Doom như một kẻ thù đáng kể trong Phòng trưng bày Rogues của Iron Man, mặc dù anh ta cạnh tranh chính với ông Fantastic.

Roger Stern và John Byrne ngắn ngủi nhưng có tác động trên Captain America bao gồm cốt truyện đen tối và hấp dẫn trong Captain America #253-254, với cuộc đối đầu với Blood Blood của ma cà rồng Đức Quốc xã. Câu chuyện này nổi bật với tác phẩm nghệ thuật mạnh mẽ và câu chuyện tuyệt đẹp của nó, thêm chiều sâu vào lịch sử thời chiến của Captain America.

Moon Knight trở thành anh hùng và Marvel giúp tạo ra thần thoại GI Joe

Sự chuyển đổi của Moon Knight từ nhân vật phản diện sang anh hùng đã được củng cố trong Moon Knight #1. Ban đầu xuất hiện trong người sói vào ban đêm #32, nhân vật, được tạo ra bởi Doug Moench và Don Perlin, đã tìm thấy bước chân của mình trong loạt phim mới này, giới thiệu sự thay đổi của mình Egos Steven Grant và Jake Lockley, trở thành không thể thiếu trong huyền thoại của ông.

Mặc dù không thuộc sở hữu của Marvel, nhượng quyền GI Joe nợ phần lớn sự phát triển nhân vật của nó cho Marvel Comics. Dòng đồ chơi anh hùng thực sự của Mỹ được đi cùng với một truyện tranh Marvel bắt đầu vào năm 1982, với biên tập viên Archie Goodwin và nhà văn Larry Hama chế tạo thế giới phức tạp của Cobra và Joes. Kể chuyện của Hama đã mang lại chiều sâu cho các nhân vật như Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye và The Baroness, biến Gi Joe trở thành một trong những tựa game nổi tiếng nhất của Marvel vào giữa những năm 1980. Đáng chú ý, truyện tranh cộng hưởng với độc giả nữ do chân dung công bằng của các nhân vật nữ, một minh chứng cho cách tiếp cận bao gồm của Hama.