Le script Dune perdu de Ridley Scott a trouvé: `` Je ne pense pas que cela aurait rendu les fans heureux ''

"Il serait très facile de faire un mauvais film de Dune ..." - Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979

Cette semaine marque le 40e anniversaire de la dune de David Lynch. Initialement une déception au box-office avec un brut de 40 millions de dollars à sa libération, il a depuis recueilli un culte dévoué au cours des quatre dernières décennies. Sorti le 14 décembre 1984, le film de Lynch contraste fortement avec les récentes adaptations de Denis Villeneuve du roman acclamé de Frank Herbert. Le réalisateur de renom, David Lynch, a été annoncé à Helm Dune pour le producteur Dino de Laurentiis en mai 1981, après le départ de Ridley Scott du projet peu de temps après le succès de Blade Runner et Gladiator .

Auparavant, on savait peu sur la version de Dune de Ridley Scott, qu'il a développée pour De Laurentiis sur sept à huit mois. Cependant, grâce au travail diligent de TD Nguyen, un repêchage d'octobre 1980 de 133 pages du film de dunes non produit de Scott, écrit par Rudy Wurlitzer, a fait surface des archives Coleman Luck du Wheaton College.

Lorsque Scott a rejoint le projet après le succès d' Alien en 1979, Frank Herbert avait déjà conçu une adaptation détaillée de scénario en deux parties. Bien que Scott ait trouvé quelques scènes dont il a favorisé, il a finalement enrôlé Wurlitzer pour réécrire le script à partir de zéro à Londres alors que la pré-production préliminaire commençait à Pinewood Studios. Ce projet, comme les efforts ultérieurs de Herbert et Villeneuve, était destiné à la première partie d'une série à deux films.

Rudy Wurlitzer a décrit le Magazine Process to Prevue en 1984, déclarant: "L'adaptation des dunes a été l'un des travaux les plus difficiles que j'ai jamais fait. Il a fallu plus de temps pour le décomposer en un contour de travail que d'écrire le script final. Je crois que nous avons gardé une sensibilité au livre mais, dans un sens, nous l'avons rare.

Dans une interview en 2021 avec Total Film , Scott a réfléchi au script, disant: "Nous avons fait un script, et le script est assez bon."

Plusieurs facteurs ont contribué à l'effondrement du projet Dune de Scott, notamment une tension émotionnelle après la mort de son frère Frank, une réticence à tourner au Mexique, comme l'exige de De Laurentiis, un budget dépassant 50 millions de dollars, et les perspectives les plus prometteuses de Blade Runner avec les tournées. Thom Mount, un directeur d'Universal Pictures, a noté dans le livre A Masterpiece in Disinray - David Dune de David Lynch , "la version de Rudy du script n'a pas reçu un anneau et un enthousiasme brillant."

L'adaptation de Wurlitzer a-t-elle été un faux pas cinématographique ou tout simplement trop sombre, violent ou politiquement chargé pour le succès grand public? Les lecteurs peuvent explorer notre analyse de script approfondie et former leurs propres opinions.

Rudy Wurlitzer (87 ans) et Ridley Scott ont tous deux été approchés pour cet article mais ont refusé de commenter.

Une nuance plus sauvage de Paul

Le projet de dunes d'octobre 1980 s'ouvre sur une séquence de rêve représentant des armées apocalyptiques ravageant l'univers, préparant le terrain pour le destin inquiétant de Paul. Le style visuel de Ridley Scott est évident dans le script, avec des descriptions comme «les oiseaux et les insectes deviennent une hystérie tourbillonnante de mouvement».

Dune de Frank Herbert (première édition)

Scott a souligné son approche collaborative avec l'écrivain en disant au film total : "Nous avons fait une très bonne interprétation de Dune, parce que les premiers jours, je travaillais très, très étroitement avec l'écrivain. Je réduisais toujours l'apparence du film sur ce qu'il écrivait."

Le récit se déplace ensuite vers Paul Atreides, représenté comme un enfant de 7 ans aux longs cheveux blonds, se réveillant d'un rêve au son de la pluie à Castle Caladan. Il subit un test de volonté avec le révérend Mère et utilise la voix pour récupérer une épée d'un garde. Le personnage de Paul dans ce projet présente une "innocence sauvage" et est montrée dans un flash-forward de 7 à 21 ans, dépassant Duncan Idaho dans les prouesses de combat.

Stephen Scarlata, producteur du documentaire Jodorowsky's Dune , a commenté la représentation de Paul par Wurlitzer, déclarant: "La version de Rudy Wurlitzer de Paul est beaucoup plus affirmée. Il prend activement l'entraînement sans rendez-vous le conduit à la dépistage de la dépistage de Duncan. Paul.

Dans cette version, Paul, âgé de 21 ans, est décrit comme un maître épéiste, "beau, charismatique, royal". Duncan, prenant la place du Gurney absent, est caractérisé comme «plus large avec les cheveux blancs et la barbe», avec une humour qui rappelle la représentation de Jason Momoa.

Duncan
C'est le devoir d'un enseignant d'avoir son
L'élève le dépasse un jour.
(souriant)
Mais ne pensez pas que vous pouvez vous détendre. Ce
n'est qu'un niveau que vous avez atteint.
Il y a d'autres, plus périlleux,
Méthodes pour maîtriser. Mais pas maintenant.
Maintenant, nous allons obtenir correctement
ivre.

Vive l'empereur

Le script passe ensuite à une scène à l'extérieur du château où Jessica observe un jardinier rasant des cailloux blancs. La révérence soudaine du jardinier alors qu'elle commence à pluie signale la mort de l'empereur, un moment charnière qui catalyse les événements de l'histoire.

Le scénariste contemporain Ian Fried, qui a travaillé sur le spectral et une version moderne de Legendary de l'île du Dr Moreau , a salué cette scène, disant à IGN: "J'adore le moment de Jessica qui regarde à travers le château du jardinier, ratissant les poignées blanches en motifs. Ensuite, il commence tout à fait à faire pleuvoir et que le jardinier tombe à ses genoux, se prostert, regarde le ciel et dit le ciel et dit le ciel et dit le ciel et dit le ciel. Je reçois des frissons en train de dire cela.

Le récit se déplace ensuite vers le royaume intérieur de l'empereur, où les membres des vingt-quatre grandes maisons se réunissent pour pleurer l'empereur. L'empereur mort parle à travers un médium, léguant la planète Arrakis à Duke Leto Atreides dans l'espoir de contrer l'obscurité envahissante de l'univers.

Cette obscurité se manifeste dans le cousin de Leto, le baron Harkonnen, qui, par le biais de Feyd-Rutha, propose une division de la production d'épices d'Arrakis pour éviter les conflits. Duke Leto rejette cette offre, conduisant à une confrontation où le baron prononce une ligne similaire à un dans le film de Lynch: "Celui qui contrôle l'épice contrôle l'univers."

Mark Bennett de Duneinfo a spéculé sur l'origine de cette ligne, disant: "Normalement, j'ai crédité Lynch avec cette grande ligne. Étant donné qu'il s'agissait d'un script de projet de Laurentiis, je me demande si Lynch l'a lu et a emprunté cette ligne, ou l'a présentée indépendamment?"

Vol du navigateur

Pendant le départ de la famille Atreides de Caladan à bord d'une guilde Heighliner, le script introduit un navigateur, une créature mutée aux épices visualisée comme "une figure allongée, vaguement humanoïde avec des pieds à ailettes et des mains de membrane extrêmement brouillées, flottant dans un secteur extérieur transparent. Le navigateur prend une pilule, tombe dans le coma et navigue sur le cours de Heighliner avec des intonations musicales, rappelant le film ultérieur de Scott, Prometheus .

Ian Fried a exprimé son appréciation pour cet élément, déclarant: "J'ai vraiment adoré qu'ils aient pu montrer le navigateur. Même si j'aime les films de Denis Villeneuve, je suis vraiment déçu que nous n'ayons pas pu voir son point de vue. Une occasion manquée."

À son arrivée à Arrakis, la forteresse des Atreides est décrite d'une manière qui rappelle la légende de Scott, avec l'esthétique médiévale, les épées et les coutumes féodales. Liet Kynes présente sa fille Chani au duc et à Paul, soulignant la dévastation écologique causée par la récolte d'épices. Le script comprend une scène où Paul et Duncan suivent un agent Harkonnen dans un combat de bar, rencontrant le chef stoïque Fremen Stilgar.

* Duncan ramasse la hache.

Duncan
(en regardant)
Nasty petit instrument.
Pas très bien équilibré, mais il le fera
doivent faire.

Avec un court instantané à son poignet, il
le jette à Bucly Man à venir
vers lui tenant un long fer
bar. La hache le frappe dans le
coffre, le divisant en deux. *

Stephen Scarlata a commenté cette scène, disant: "Cela ressemble à une bagarre de bar que vous trouveriez dans un film d'action Burt Reynolds ou Walter Hill. La scène de combat se sent hors de propos parce que cela fait que Paul semble trop invincible trop tôt. Son voyage concerne les ennemis, nous perdons la tension / la peur pour sa clé de sécurité pour rendre sa transformation de sens."

L'introduction de Stilgar mène à une scène où il décapite un agent solitaire de Harkonnen sur le marché d'un contrebandier. Le script présente également Jessica Lévitation pendant la méditation, et un moment poignant où elle et le duc décident de concevoir un enfant, avec Jessica disant: "Lorsque vous libérez votre graine, ce sera comme de l'huile sacrée versée dans un feu d'autel."

Baron Wasteland

Le Dr Yueh, après avoir reçu un message secret, partage un moment de regret avec Paul avant de l'envoyer dans la ville pour une nuit de liberté. Paul suit un garçon sans-abri dans une tanière d'épices de Fremen, inhalant une vapeur d'épices bleue et expérimentant des visions de sa sœur à naître Alia, qui entone "Maud'dib". Il rencontre une vieille crone et hypnotise un baby sablow-ver avec des mudras avant de le placer dans une coquille de conque.

Yueh Poisons Thufir lors d'un jeu d'échecs et désactive le bouclier de la maison, permettant aux commandants de la mort de Harkonnen d'infiltrer le château. Paul revient pour trouver un chercheur de chasseur, décrit comme "une créature en forme de chauve-souris avec une tête de Cobra", l'attaquant. Il parvient à le décapiter juste au moment où Jessica entre.

Le chercheur de chasseur en forme de chauve-souris dans la version de Ridley Scott est similaire à la "Créature volante avec une bombe" de la dune non faite d'Alejandro Jodorowsky, vue ici dans l'art du storyboard.

Stephen Scarlata a trouvé la scène Hunter-Seeker intrigante, déclarant: "La scène Hunter-Seeker est fascinante pour moi. Présentation d'une tournure biologique à l'appareil mécanique habituel reflète Alejandro Jodorowsky's Bomb Dune à partir de quelques années plus tôt, où le rythme du chasseur est une créature volante, et a fait la bombe à son dos… Paul qui balaye son rythme cardiaque, se dissante, la créature avec une bombe pour son dos… Paul ralentit son rythme cardiaque, dissarme la créature, et la bombe a fait le dos à son dos… Paul qui ralentit son rythme cardiaque, Disarm la Créature, et la bombarde La fenêtre.

Duke Leto combat les commandos de la mort mais est finalement empoisonné par Yueh. Duncan arrive pour sauver Leto mais est mortellement blessé par Yueh, qu'il tue alors. Jessica place une capsule de gaz empoisonnée dans la bouche du duc mourant avant de s'échapper dans un 'thopter, laissant derrière elle une scène de violence graphique.

La controverse profonde du désert

Le vol de Paul et Jessica dans le désert profond est intense, le pilotage de Paul provoquant des effets de force G. Après un accident, ils endurent une tempête de sable dans un talent encore avant de s'aventurer dans des schémas. Paul confronte un ver de sable massif sans crainte, une scène rappelant le film de Villeneuve.

Notamment absent de ce projet, la relation incestueuse entre Paul et Jessica présente dans les versions antérieures, que Herbert et De Laurentiis ont trouvé répréhensible. Wurlitzer a admis avoir prévu: "Dans un brouillon, j'ai présenté des scènes érotiques entre Paul et sa mère, Jessica. Je sentais qu'il y avait toujours une attraction œdipienne latente, mais très forte, et je l'ai empêchée de rendre Paul encore plus héroïque pour avoir brisé un code préalable."

Le script comprend un moment où Paul et Jessica glissent dans une dune de sable, perdant leurs fournitures et se cachent dans une grotte dans une carcasse de ver géante. Ils sont finalement découverts par Fremen dirigée par Stilgar, et Paul s'engage dans un duel brutal avec Jamis, en utilisant un Crysknife offert par des cartes d'ombrage. Après avoir vaincu Jamis, Paul verse des larmes pour son ennemi tombé, un geste qui impressionne les Fremen.

Lors d'une cérémonie d'épices, Paul est nommé Maud'dib et apprend qu'il a remporté Chani en tant que compagnon, bien qu'elle refuse initialement son offre d'eau de Jamis. Les Fremen se lancent ensuite dans un voyage à travers les plates salées de Salt sur un Sundancer, visant à unir les tribus derrière la légende de Lisan al-Gaib.

Le point culminant du script présente une cérémonie Water of Life, où un chaman avec trois seins et des organes génitaux masculins exécute une danse érotique, guidant un ver de sable pour transformer l'eau en eau de la mort. Jessica le boit, survit à l'épreuve et se proclamant la nouvelle mère révérend. Paul, Jessica et Chani sont acceptés comme la nouvelle famille royale, et le scénario se termine avec Jessica appelant un ver de sable géant pour que Paul à monter, un élément clé Herbert a souligné au Vancouver Sun en 1980.

Conclusions

La conception excessivement phallique du ver de sable.

La série Dune de Frank Herbert visait à critiquer les dangers des dirigeants charismatiques, un thème central des adaptations de Denis Villeneuve mais négligé par David Lynch. Le script de Wurlitzer présente Paul comme un jeune homme confiant acceptant son destin en tant que dictateur universel, avec des personnages complices comme Chani et Kynes soutenant son ascension pour atteindre leurs objectifs écologiques.

Ce scénario, conçu à l'aube des films de science-fiction moderne inspirés de Star Wars and Alien , a peut-être été trop ambitieux pour son temps, s'attaquant aux thèmes matures comme la dévastation et l'exploitation écologiques. L'approche visuelle du script des relations et la mort de l'empereur en tant que catalyseur de la chute du duc sont des écarts notables par rapport à d'autres adaptations.

Les conceptions de HR Giger pour les meubles Sandworm et Harkonnen, ainsi que la cinématographie prévue de Vittorio Storaro, mettent en évidence la portée ambitieuse du projet. Bien que Scott et De Laurentiis aient ensuite collaboré à Hannibal , les éléments du script Dune peuvent être vus dans Blade Runner de Scott et Gladiator II .

Le script de Rudy Wurlitzer, décrit par Scott comme «une distillation décente de Frank Herbert», équilibre les thèmes écologiques, politiques et spirituels du roman. Ian Fried a salué sa focalisation écologique, notant: "L'aspect écologique de Dune est couvert dans ce script d'une manière qui n'a jamais été couverte dans aucun autre élément de matériel. C'est l'une des forces de cette adaptation: il semble qu'il soit important pour que l'histoire soit racontée. Le script Ridley Scott Dune pour une plus grande variété de personnages. "

Alors que la dune d'Herbert aborde son 60e anniversaire, ses thèmes de la décomposition environnementale, les dangers du fascisme et la nécessité d'un réveil restent pertinents, ce qui suggère que les adaptations futures pourraient explorer ces éléments davantage.