Tuklasin ang Mga Nangungunang Hindi Pinapahalagahan na Mga Laro ng 2024

Noong 2024, ipinakita sa amin ng mga developer ng video game ang iba't ibang kapana-panabik na release, ngunit hindi lahat ng proyektong ito ay nakatanggap ng atensyon na nararapat sa kanila. Ang ilan ay natabunan ng malalaking hit, habang ang iba ay hindi napansin dahil sa maliliit na isyu sa paglulunsad. Sa artikulong ito, pag-uusapan natin ang tungkol sa sampung laro na karapat-dapat sa higit na pagkilala at maaaring napalampas mo. Kung sa tingin mo ay nakita mo na ang lahat, maghandang tumuklas ng mga bagong hiyas sa industriya ng paglalaro.

Warhammer 40,000: Space Marine 2

Ang larong ito ay isang pangunahing halimbawa ng kung paano dapat magmukhang modernong aksyon. Naglalaro bilang Captain Titus, nakikipaglaban ka sa walang humpay na Tyranids gamit ang lahat ng maiaalok ng arsenal ng Ultramarines, mula sa dumadagundong na bolter hanggang sa malalakas na chainsword. Ang kumbinasyon ng mga cinematic na labanan, isang mahusay na pagkakagawa ng kapaligiran ng isang malungkot na hinaharap, at isang mode ng kooperatiba ay ginagawang hindi kapani-paniwalang nakakaengganyo ang bawat misyon. Idagdag sa graphics na ito na nagbibigay-buhay sa Warhammer universe, at mayroon kang larong mahirap kalimutan.

Bakit ito underrated:

Sa kabila ng kinang nito, Space Marine 2 ay hindi pinansin para sa isang "Game of the Year" na nominasyon sa The Game Awards 2024, na nagdulot ng kaguluhan sa mga tagahanga. Mayroon itong lahat: dynamic na gameplay, mga nakamamanghang visual, masaya na co-op, at isang natatanging setting. Gayunpaman, nakuha nito ang atensyon ng Warhammer 40,000 fans lamang. Maaari itong maging kaakit-akit sa mga hindi pamilyar sa uniberso na ito.

Huling Panahon

Isang natatanging action-RPG kung saan ang time travel at isang malalim na character development system ang nasa gitna. Ginalugad ng mga manlalaro ang mundo ng Eterra, na nahahati sa iba't ibang panahon, nakikipaglaban sa mga kaaway at binabago ang takbo ng kasaysayan. Limang batayang klase na may maraming subclass, ang Monolith of Fate system, at malawak na mga opsyon sa crafting ang ginagawang kapana-panabik at multifaceted ang bawat session ng paglalaro.

Bakit ito underrated:

Pinagmamahalaan ang Last Epoch upang makaakit ng pansin pagkatapos ng paglaya ngunit mabilis na nakalimutan. Nakalulungkot ito, dahil nag-aalok ito ng bagong aksyon sa mga RPG: isang dynamic na timeline system, balanseng gameplay, at naa-access na mga tutorial. Ito ay isang karapat-dapat na pagpipilian para sa mga manlalaro na naghahanap ng bago habang tinatamasa pa rin ang pamilyar na kasiyahan ng genre.

Open Roads 

Ang Open Roads ay isang nakakaantig na kuwento tungkol sa isang mag-ina na nagsimula sa isang paglalakbay upang matuklasan ang mga lihim ng pamilya. Nakatuon ang laro sa diyalogo, mga emosyonal na eksena, at paggalugad sa nakapaligid na mundo. Ang kakaibang visual na istilo, ang paghahalo ng mga iginuhit na character sa mga 3D na kapaligiran, ay ginagawang lalong hindi malilimutan ang laro. Ito ay hindi lamang isang pakikipagsapalaran; ito ay isang malalim na pagsisid sa mga relasyon ng mga karakter, kanilang mga karanasan, at kanilang paghahanap para sa katotohanan.

Bakit ito minamaliit:

Maaaring nakaligtaan ang Open Roads dahil sa pagpapalagayang-loob nito at kawalan ng mga elemento ng pagkilos na kadalasang ginusto ng mga mass audience. Gayunpaman, ito ay isang halimbawa kung paano ang mga video game ay maaaring maging sining, na nagsasabi ng mga kuwento na malalim na nagpapakilos sa kaluluwa. Sa kasamaang palad, ang kahinhinan at diin nito sa emosyonal na nilalaman ay maaaring nagpahiwalay sa mga naghahanap ng higit pang mga dynamic na karanasan. Gayunpaman, ito ay isang bihirang at makapangyarihang karanasan na sulit na maranasan.

Pacific Drive

Ang Pacific Drive ay isang hindi pangkaraniwang survival simulator kung saan ang tanging kakampi mo ay ang iyong sasakyan. Nakipagsapalaran ka sa isang ipinagbabawal na lugar na puno ng mga anomalya at panganib, sinusubukang alisan ng takip ang mga lihim nito habang pinapanatiling maayos ang iyong sasakyan. Nagiging hamon ang bawat biyahe: dapat mong maingat na planuhin ang iyong ruta, ayusin ang mga pinsala, at iwasan ang mga nakamamatay na bitag. Ang kakaibang kapaligiran at mabangis na mundo ay ginagawang hindi malilimutan ang laro, lalo na para sa mga mahilig sa hindi kinaugalian na mga konsepto.

Bakit ito minamaliit:

Habang pinuri ng mga kritiko ang Pacific Drive (sa Metacritic , ang laro ay nakatanggap ng mga positibong pagsusuri, at 79% ng mga tagasuri sa OpenCritic ang nagrekomenda nito), ang proyekto ay may mga kontrobersyal na sandali. Nakita ng ilang manlalaro na mahirap ang mga kontrol, interface, at patuloy na pagkukumpuni. Maaaring nakakabigo ang paulit-ulit na gameplay at madalas na random na mga kaganapan.

Gayunpaman, nararapat na bigyang pansin ang laro para sa pagka-orihinal, kapaligiran, at malalim na paggalang sa materyal na pinagmulang pampanitikan. Kung naghahanap ka ng isang bagay na hindi karaniwan at handang patawarin ang mga magaspang na gilid nito, ang Pacific Drive ay mag-aalok sa iyo ng isang hindi malilimutang paglalakbay.

Rise of the Ronin

Isang engrandeng action-RPG mula sa Team Ninja, na nagdadala sa iyo hanggang ika-19 na siglong Japan, isang panahon ng matinding pagbabago at kaguluhan. Naglalaro ka bilang isang ronin — isang malayang mandirigma na nahuli sa gitna ng tunggalian sa pagitan ng tradisyon at pag-unlad. Pinagsasama ng laro ang mga elemento ng samurai combat, open-world exploration, at isang nakakaintriga na kwentong puno ng mahihirap na pagpili sa moral. Ang magandang biswal na istilo at detalyadong mundo ay nagpapadama sa iyo ng diwa ng isang panahon na nasa bingit ng pagbabago.

Bakit ito minamaliit:

Sa kabila ng napakalaking potensyal at karisma nito, Ang Rise of the Ronin ay maaaring natabunan ng iba pang malalaking release. Ito ay hindi patas na nakikita bilang "isa pang larong samurai," kahit na nag-aalok ito ng kakaibang kapaligiran at lalim ng kasaysayan, na lumilikha ng isang bagay na higit pa sa isang larong aksyon. Ang mga kumplikadong tema ng panahon ng modernisasyon at ang kalayaan sa pagpili sa gameplay ay ginagawang sulit na bigyang-pansin, lalo na para sa mga taong pinahahalagahan ang mga makasaysayang pakikipagsapalaran na may estetikong Silangan.

Cannibal Abduction

Isang tense na survival horror na magbabalik sa atin sa pinagmulan ng genre. Natagpuan mo ang iyong sarili sa isang liblib na cabin, na hinahabol ng isang pamilya ng mga cannibal, at ang iyong pangunahing layunin ay upang mabuhay sa anumang halaga. Pagbasag ng mga kasangkapan para sa mga armas, pagtatago sa mga anino, at paglutas ng mga puzzle, unti-unti mong natutuklasan ang isang nakakatakot na kuwento. Ang mapang-aping kapaligiran, limitadong mapagkukunan, at patuloy na pakiramdam ng panganib ay nagiging isang tunay na hamon ang bawat sandali.

Bakit ito minamaliit:

Maaaring naligaw ng mas malakas ang Cannibal Abduction horror releases. Ang low-fi graphics at intimate approach nito ay maaaring i-off ang mga nakasanayan na sa graphical na sophistication, ngunit ang mga elementong ito ay lumilikha ng kakaibang alindog ng laro. Ang proyektong ito ay isang ode sa mga klasikong survival horror game tulad ng Resident Evil o Silent Hill, at dapat itong subukan ng lahat ng tagahanga ng old-school horror na naghahanap ng adrenaline sa bawat hakbang.

Still Wakes the Deep

Isang atmospheric horror mula sa The Chinese Room, nakalagay sa isang nakahiwalay na platform ng langis sa North Sea. Ang iyong gawain ay upang mabuhay at subukang makatakas sa platform, na nilamon ng kaguluhan dahil sa isang hindi maipaliwanag na kakila-kilabot na nagkukubli sa dilim. Ang natatanging kumbinasyon ng isang tense na kapaligiran, nakakagambalang disenyo ng tunog, at mga detalyadong dekorasyon ay lumilikha ng nakaka-engganyong karanasan na magpapadala ng panginginig sa iyong gulugod. Nang walang mga armas at kaunting pagkakataong magligtas, umaasa ka lang sa iyong katalinuhan at instinct sa kaligtasan.

Bakit ito minamaliit:

Still Wakes the Deep ay maaaring hindi nakatanggap ng nararapat na atensyon dahil sa katamtamang marketing at niche genre nito. Gayunpaman, ito ay isang gawa ng sining sa horror genre, na nakatuon sa kapaligiran at sikolohikal na pag-igting. Ang laro ay nagpapaalala ng mga hit tulad ng SOMA at Amnesia ngunit nag-aalok ng kakaibang lokasyon at sariwang pagkuha sa mga tema ng kaligtasan. Kung nag-e-enjoy ka sa mabagal ngunit nakakatakot na mga kuwento na may malungkot at nakakabagabag na kapaligiran, tiyak na nararapat sa iyong oras ang proyektong ito.

Indika

Isang hindi pangkaraniwan at mapanukso larong naglulubog sa mga manlalaro sa isang mundo kung saan ang relihiyon, pilosopiya, at paghahanap ng personal na katotohanan ay magkakaugnay sa abstract at surreal na gameplay. Ang mga manlalaro ay nagna-navigate sa mga walang laman, madilim na espasyo, nakikipag-ugnayan sa mga pahiwatig na hindi palaging nagbibigay ng malinaw na larawan kung ano ang nangyayari. Sa kabila ng kakulangan ng tradisyunal na gameplay mechanics, nag-aalok ang laro ng matahimik na kapaligiran na puno ng malalalim na cutscene at mini-games, na nagbibigay-daan sa mga manlalaro na pahalagahan ang visual richness at contemplative narrative nito.

Bakit ito underrated:

Hindi natanggap ni Indika ang pagkilalang nararapat sa kabila ng mga nominasyon para sa Golden Joystick at The Game Awards. Madalas itong binansagan na "blangko na slate" dahil sa kawalan ng nakikitang epekto mula sa mga aksyon sa storyline at gameplay mechanics, pati na rin ang napakahabang cutscene. 

Gayunpaman, sa kabila ng mga kritisismo, ang laro ay namumukod-tangi dahil sa biswal na istilo at pilosopiko nitong diskarte, na ginagawa itong kawili-wili para sa mga taong nakikita ito hindi bilang isang tradisyunal na larong aksyon ngunit bilang isang proyekto ng sining na may malalim na pagmuni-muni. Ang mga polarizing na tema nito at hindi kinaugalian na gameplay ay ginagawa itong kawili-wili sa mga kritiko at manlalaro, ngunit hindi ito naging Achieve malawakang katanyagan.

Crow Country

Isang remake ng isang cult-classic survival horror na may mga elemento ng puzzle, na inspirasyon ng mga iconic na laro sa PlayStation 1 gaya ng Resident Evil at Silent Hill. Ginagampanan ng mga manlalaro ang papel ng isang imbestigador na nagtutuklas sa isang inabandunang amusement park sa Georgia, USA, na puno ng mga misteryo, halimaw, at panganib. Ang natatanging visual na istilo ng laro, na pumukaw sa kapaligiran ng retro horror, na sinamahan ng isang nakakatakot na storyline, ay ginagawa ang Crow Country na isang hindi malilimutang karanasan para sa mga tagahanga ng genre.

Bakit ito underrated:

Sa kabila ng mga positibong review mula sa mga kritiko at ang nakaka-engganyong kapaligiran nito, ang Crow Country ay nanatiling natabunan ng mga pangunahing paglabas noong 2024. Itinuro ng ilang kritiko ang pagiging simple ng mga mekanika at palaisipan ng labanan nito, pati na rin ang kakulangan ng malalim na sikolohikal na tema. Gayunpaman, ang atensyon nito sa detalye, kakaibang plot na may mga hindi inaasahang twist, at mahusay na pagkakagawa ng gameplay ay ginagawa itong dapat-play para sa mga tagahanga ng mga klasikong horror na laro at exploratory adventure.

Walang Gustong Mamatay

Isang dystopian detective game na nagdadala sa atin sa isang mabangis, art-deco-noir New York noong 2329, kung saan natalo ang kamatayan , at ang mga kamalayan ng tao ay nakaimbak sa mga memory bank. Sa mundong ito, ang kawalang-kamatayan ay magagamit lamang ng ilang pinili, at ang kamatayan ay hindi hihigit sa isang pansamantalang problema. 

Ang pangunahing tauhan, ang detective na si James Carr, ay nag-iimbestiga sa isang serye ng mga pagpatay na sumasalot sa mga piling tao ng lungsod at sa lalong madaling panahon ay nasangkot sa mga kumplikadong misteryo na nauugnay sa transhumanism at imortalidad. Pinagsasama ng laro ang mga elemento ng genre ng detective at sci-fi sa mga photorealistic na graphics na ginawa sa Unreal Engine 5, pati na rin ang mga natatanging mekanika na nagpapahintulot sa mga manlalaro na manipulahin ang oras at muling buuin ang mga kaganapan sa mga pinangyarihan ng krimen.

Bakit ito minamaliit:

Sa kabila ng mga ambisyosong ideya at malalim na pilosopikal na tanong tungkol sa imortalidad, transhumanismo, at panlipunan contrasts, Nobody Wants to Die ay hindi pa nakakakuha ng malawak na pagkilala. Sinusubukan ng laro na pagsamahin ang maraming istilo at genre, na maaaring makahadlang sa mga manlalaro na umaasa ng higit pang mga linear o tradisyonal na solusyon. Bukod pa rito, sa kabila ng kahusayan nito sa visual, maaaring harapin ng laro ang kumpetisyon mula sa malalaking proyekto.

Nagdala ang taong 2024 ng maraming kawili-wili at ambisyosong proyekto, na marami sa mga ito ay hindi nakatanggap ng atensyong nararapat sa kanila. Mula sa malalalim na pilosopikal na paggalugad sa mga dystopian na mundo hanggang sa tensiyonado na mga kakila-kilabot at kakaibang pakikipagsapalaran, ang bawat isa sa mga larong ito ay nag-aalok ng isang espesyal na kapansin-pansin.

Sa pagpasok natin sa 2025, tandaan natin na hindi lahat ng mahusay na laro ay maaaring maging isang malaking hit, at kung minsan ang mas maliliit na hiyas ay nagiging pinaka-memorable sa katagalan.